Conservatoire du Pays Basque – Maurice Ravel & Orchestre Symphonique du Pays Basque

CPES & Cycles spécialisés – Danse

L’objectif du Cycle Spécialisé en danse est de devenir interprète et d’intégrer des établissements tels que les Conservatoires Nationaux Supérieurs, les Pôles d’Enseignement Supérieur et les Écoles Supérieures Européennes, Ballets juniors, etc.

Il permet :

  • Soit d’obtenir le Diplôme d’Études Chorégraphiques (DEC) dans un cycle qui dure de 2 à 4 années. Ce cycle vise un niveau de maîtrise et de connaissance pouvant mener à la professionnalisation. Il permet de renforcer ses connaissances culturelles chorégraphiques. DEC permet d’obtenir auprès de la Direction Régionale de la Culture (DRAC) dont il relève, une équivalence à l’Examen d’Aptitude Technique (EAT). C’est un préalable obligatoire à l’entrée en formation pour le Diplôme d’État de professeur de danse et au passage des épreuves relatives à ce diplôme.
  • Soit d’intégrer le Cycle Préparant aux Écoles Supérieures (CPES) qui dure de 1 à 3 années et offre le statut étudiant aux élèves bacheliers.

Public

  • Âge : à partir de 14 ans
  • Durée de 2 à 4 ans
  • Enseignement : de 16 à 20 h hebdomadaires selon l’année du cycle

Objectifs pédagogiques

L’enseignement s’articule autour de 3 axes principaux

L’interprétation qu’elle soit en tant que soliste ou collective

    • Dans une discipline dominante et une complémentaire (entre classique et contemporain selon l’option retenue)
    • Un apprentissage et développement technique (les cours de danse)
    • Une expérimentation et pratiques créatives (cours ou ateliers abordant les grands principes d’analyse du mouvement, l’improvisation, la composition)
    • Une approche du répertoire (ateliers à la manière de, travail de variations)Une expérience scénique

Les enseignements connexes

      • Un apprentissage de la relation à la musique et construction de la musicalité du mouvement en lien avec la pratique dansée
      • La découverte et mise en œuvre des méthodologies corporelles (méthodes diverses permettant l’amélioration de la disponibilité corporelle et la prévention des risques)
      • La culture chorégraphique : connaissance des courants artistiques et nouvelles esthétiques, des auteurs et des œuvres qui s’y rattachent, etc.
      • Une initiation aux principes de symbolisation ou de notation du mouvement dansé,
      • Une école du spectateur (fréquentation de spectacles, suivi de bords de plateaux, visionnage d’œuvres enregistrées, analyse critique), etc.

La préparation à l’enseignement supérieur

    • Connaissance du milieu socio-professionnel : ateliers et conférences sur les études supérieures en art, le milieu professionnel d’un artiste
    • Stages d’immersion professionnelle en lien avec les écoles supérieures de danse (CNSMD, Pôle supérieur, Pont supérieur, ISDATT, CCN, Compagnies…)
    • Ateliers autour de la gestion du stress, de la nutrition…
    • Suivi individuel par l’équipe enseignante.

Organisation pédagogique

Le cycle s’organise principalement à partir :

  • de l’enseignement délivré par l’équipe pédagogique certifiée, sous forme de cours réguliers
  • de participation scénique
  • d’un programme annuel de stages confiés aux enseignants et à des intervenants professionnels extérieurs (Malandain Ballet Biarritz , École supérieures de Burgos, Dantzas, etc.) et de master classes.
  • de l’élaboration par l’élève, tout au long du cycle et en concertation avec l’équipe pédagogique, d’un « carnet » personnalisé qui questionne son parcours artistique et culturel. Ce document est un des éléments de l’évaluation continue de l’élève.

Les enseignements

Certains enseignements peuvent être annualisés

Interprétation

Disciplines connexes

Préparation à l’enseignement supérieur

Danse dominante

10h/hebdo + stages = 11h30/hebdo annualisées

Formation musicale

24 h/an

Parcours du spectateur

4 spectacles/an

Danse complémentaire

2 h/hebdo

Méthodologies corporelles

24 h/an

Ateliers et conférences/Orientation

12 h/an

Pratique scénique

20 h/an

Culture chorégraphique

32 h/an

Stage immersion professionnelle

20 h/an

Grandes classes/Stages/Master classes

20 h/an

   

Suivi individuel

8 h/an

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Conditions d’admission

Ce cycle s’adresse :

  • Aux élèves à partir de 14 ans.
  • Aux candidats pouvant justifier d’un niveau de fin de second cycle de conservatoire.
  • L’entrée se fait sur concours (octobre 2024) afin d’apprécier la capacité du candidat à s’engager dans ce cursus spécialisé, tant sur le plan de la disponibilité horaire, que de la motivation et des capacités et aptitudes physiques.

Admission dans le cycle

Pour apprécier la capacité du candidat à s’engager dans ce cursus spécialisé, tant sur le plan de la disponibilité horaire, que de la motivation et des capacités et aptitudes physiques, l’admission est sur concours.

L’admission se déroule en octobre et comprend plusieurs temps :

  • Un cours de danse dans la dominante choisie
  • Un dossier de candidature comprenant une lettre de motivation
  • Une prestation artistique devant un jury comprenant : une variation imposée choisie dans le Vidéogramme du Ministère de la Culture
  • Une variation libre
  • Un entretien avec le jury

Candidatures

Les élèves intéressés par le Cycle spécialisé et la Classe préparant à l’enseignement supérieur peuvent candidater en ligne sur le site du Conservatoire entre le lundi 4 mars 2024 et le dimanche 31 mars 2024.

Les candidats intéressés sont convoqués pour un stage gratuit  :

  • Pour la dominante en danse classique : les 17,18 et 19 avril 2024 au Conservatoire Maurice Ravel Pays Basque sur son site de Biarritz, 19 rue Jules Ferry, de 10 h à 17 h.
  • Pour la dominante en danse contemporaine : les 17,18 et 19 avril 2024 au Conservatoire Maurice Ravel Pays Basque sur son site de Biarritz, 19 rue Jules Ferry, de 10 h à 17 h.

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